mumok, Wien, Österreich, 26.11.2022–10.04.2023
Verknüpfungen, Verkettungen und Verquickungen; Hybridisierung, Kreolisierung und Amalgamierung; Bastarde, Liaisonen, Aggregatoren, Myzele, Rhizome und netzwerkartige Gefüge: mixed up with others before we even begin setzt sich mit künstlerischen Phänomenen auseinander, die innerhalb der gegenwärtigen visuellen Kultur unterschiedliche, teils gegensätzliche Elemente miteinander verbinden. In der Ausstellung werden diese Formen des In-Berührung-Bringens und Miteinander-inBeziehung-Stehens gegen Gebote von Autonomie, Originalität und Authentizität, ja gegen eine in der westlichen Moderne forcierte und zuletzt auf den globalen Bühnen von Politik und Wirtschaft wieder verstärkt propagierte Idee von Reinheit in Stellung gebracht.
Die an der Ausstellung beteiligten Künstler*innen treten in Dialog mit Werken der mumok Sammlung sowie mit Objekten aus den Sammlungen des Naturhistorischen Museums Wien. Die Kombination [...]
Politikens Hus, Forhallen, Kopenhagen, Dänemark, 10.11.2022−21.01.2023
Based on photographic material from Politiken's photo archive, Kolding explores the media house's historiography and perception of reality, starting with a series of collages composed of photographs that he has torn, cut, cut and glued back together to form entirely new images, entirely new narratives that both dissolve and mirror history.
"I wanted the exhibition to be based on the specific context, and it was therefore a gift for me to be able to work with such a large and in many ways unique archive as Politiken's own photo archive. In my work, I am generally interested in the stories that exist in a society, in questions of inclusion and exclusion, and therefore of power, and this archive is in many ways quite literally an image of that." - says Jakob Kolding
The title Cuts refers to both an action and a form, namely 'cut' and 'clipping'. The titles of the individual works in the exhibition also play an important role. Each title refers to the name of [...]
mumok, Wien, Österreich, 08.10.2022–29.01.2023
Die Sammlungsausstellung Changes nimmt neuere Sammlungszugänge wie etwa jene von Leidy Churchman, János Fájo, Philipp Fleischmann, Birke Gorm, Jojo Gronostay, Frida Orupabo oder Emily Wardill und teils noch nie im mumok gezeigte Werke in den Fokus und konfrontiert diese mit älteren Beständen, die auf diese Weise neu entdeckt werden können. Thematische Schwerpunkte beleuchten dabei einige aus gegenwärtiger Sicht relevante Kontexte: Abstraktionen, Texturen, Lebenswelten und Un/Sichtbarkeiten.
Der Ausstellungstitel Changes bezieht sich auf eine Arbeit des kürzlich verstorbenen Künstlers Sam Gilliam (1933–2022). Als wesentlich für seine künstlerische Praxis nennt er ein Gespür für die Bedeutung von Prozessen, von Veränderung, für die Wichtigkeit der Differenz selbst, eine Freiheit, die Dinge selbst in die Hand zu nehmen und ausgehend von seinen eigenen Ideen zu arbeiten [...]
Museo Tamayo, Mexico City, Mexiko, 01.10.2022–26.02.2023
Generalization is the first solo exhibition of Mexican artist Tania Pérez Córdova (Mexico City, 1979) in a national institution that presents a representative selection of the last 10 years of her artistic production, as well as objects commissioned especially for this occasion. The artist works mainly with materials historically linked to sculptural practices such as metal, ceramics, plaster, glass and marble, however, in her work they interact with everyday objects such as clothing, jewelry, cigars, or contact lenses, which have an intimate relationship with the body.
Pérez Córdova has created conceptual sculptures whose compositions and dynamics poetically point to places that exceed the objects themselves and the space that houses them. In addition to paraphrasing familiar stories, these pieces reveal the potential of open narratives that do not determine the viewer's experience. On the contrary, they open, on the one hand, the [...]
Belvedere, Wien, Österreich, 23.09.2022–08.01.2023
Baum der Erkenntnis, Baum des Wissens, Achse der Welt: Entlang dieser Erzählstränge widmet sich die Ausstellung GROW dem Baum als Sujet in der Kunst und seiner Beziehung zum Menschen. Bäume begleiten unser Leben – als Sauerstoffquellen, Schattenspender, Ruhepole. Kulturell war der Baum zu allen Zeiten symbolbehaftet – Mysterium, Wissensträger, Zeichen der Stärke und der Kraft oder Vorbote ökologischer Fehlentwicklungen.
Generaldirektorin Stella Rollig: „Mehr denn je wird der Baum in der aktuellen Klimakrise als Gefährte wahrgenommen, dessen Gedeih und Verderb unmittelbar spürbare Auswirkungen hat, in jedem Fall emotionale. Es ist schmerzlich, wenn ein Baum in der eigenen Straße abstirbt, und die ferne Abholzung des Regenwalds macht Angst. Dieser tiefen Verbundenheit des Menschen mit dem Baum geht die Ausstellung nach.“
Über die Jahrhunderte hinweg war der Baum für den Menschen eine [...]
Esch 2022, European Capital of Culture, Esch-Alzette, Luxemburg, 22.09.–31.12.2022
What happens when human exceptionalism and bounded individualism, those old saws of Western philosophy and political economics, become unthinkable in the best sciences, whether natural or social? Seriously unthinkable: not available to think with. Biological sciences have been especially potent in fermenting notions about all the mortal inhabitants of the Earth since the imperializing eighteenth century. Homo sapiens — the Human as species, the Anthropos as the human species, Modern Man — was a chief product of these knowledge practices. What happens when the best biologies of the twenty-first century cannot do their job with bounded individuals plus contexts, when organisms plus environments, or genes plus whatever they need, no longer sustain the overflowing richness of biological knowledges, if they ever did? What happens when organisms plus environments can hardly be remembered for the same reasons that even Western-indebted people can no [...]
